Antonija Livingstone / Heather Kravas (Can/USA/F) - XXXXXXXXXXXXXXX - A Situation for Dancing # 3: The End is Dear

Materico, straniante, ossessivo, festoso. Il secondo lavoro di Antonija Livingstone si definisce in una calata verso il centro della terrigna vita che ci circonda, nella sua complessità, nella sua meravigliosa anarchia, a cui noi, quotidianamente, cerchiamo di dare un ordinamento.

Essere pubblico, questa volta, è una vera fortuna. Antonija ci dà la possibilità di osservare, con quel distacco giusto, mai definitivo, un accadere. E in scena accadono cose, emozioni, fatti, in un ribollire che ricorda quasi quasi il brodo primordiale, o il traffico del mattino, quando tutto è lì, in potenza, nell’estremo tentativo di affermare il proprio esserci. A un certo punto dello spettacolo, la danzatrice afferma la sua responsabilità per il nostro divertimento, per la nostra noia, per la nostra immaginazione, per la nostra paura. Forse è tutto lì, in quell’atto fortemente politico che ogni giorno ci portiamo appresso: la responsabilità di essere individualità in relazione con il resto.

Che cos'è una Performance?

Che cos’è una performance? Uno dei bambini in scena con Antonija Livingstone e Heather Kravas risponde. E ci lascia sbigottiti.
E voi? Cosa pensate?
Immaginate, genti, immaginate!

Antonija Livingstone / Heather Kravas (Can/USA/F) - XXXXXXXXXXXXXXX - A Situation for Dancing # 2: The Time Before

Mi dirigo verso lo spazio Sì, a Bologna, dove si svolgerà la prima Situation for Dancing di Antonija Livingston e Heather Kravas. Scopro che ci sarà un concerto all’aperto, proprio nella piazzetta adiacente al teatro, nello stesso orario dello spettacolo. Incontrando le due coreografe sedute su una panchina al bordo della strada, esclamo: “Ci sarà un concerto qui vicino… speriamo non disturbi lo spettacolo!” Antonija mi guarda sorridendo: ”Beh…ci disturberemo! Fa parte della vita!”. Rispondo con un sorriso, ma rimango spiazzata da tanta accoglienza.

Lo spettacolo spiazza molte altre persone, e mi sento meno sola. Ed è proprio questo spiazzamento che apre a infinite discussioni.

Non vi dico altro.
Ascoltate l’audio.
E dite la vostra.

BAROKTHEGREAT vs Guests (I/BG/NL/UK) - Wrestling - Intuizioni sul Mondo in attesa che diventino una costruzione compiuta (Progetto Speciale)

Le bestie non fingono, e se lo fanno è per un fine preciso. Se lo scopo ultimo dell’animale è l’istinto di sopravvivenza, allora ieri sera eravamo di fronte a un estremo inno alla vita, che altro non è se non corpo, spazio e amore. Sonia Brunelli e Leila Gharib non potevano scegliere luogo migliore, per il loro Wrestling. In quei sotterranei del Paladozza, mentre di sopra la Fortitudo palleggiava, si è svolto un rituale, a cui nessuno può sottrarsi. Perché in quegli improbabili ring fatti di cellophane, sotto quelle mostruose mascherine di paillettes, in quei microfoni maltrattati, c’eravamo tutti noi, catalizzati, sublimati, decostruiti. Chissà se il nostro “sé” si è perso nell’altro, si è sciolto nella tribù, come suggerisce Maffesoli, l’iniziatore della sociologia del quotidiano, di cui il festival condivide l’approccio. Certo è che, ieri sera è successo qualcosa di vero, di paradossalmente reale, nell’estrema finzione di una messa in scena. E siamo sempre al solito punto, su quel fastidioso e affascinante confine che separa l’arte dalla realtà. Ci salva, forse, il nostro essere, inevitabilmente post-moderni, lontani da quell’ansia classificatoria e sistematizzante che ha caratterizzato i nostri padri recenti. Noi siamo vita, relazione, incertezza, mutazione, aggregazione, wrestling, tribù.

Antonija Livingstone / Heather Kravas (Can/USA/F) - Prove dello spettacolo

Giovedì sera. Spazio Sì, Bologna. Via San Vitale 67. La Banda Roncati è convocata alle ore 20 per provare un intervento all’interno della performance di sabato 18. Io arrivo alle 20.30. Incontro Antonia Livingston, Heather Kraves, Silvia Fanti. Siamo in attesa. Una musicista è seduta sul gradino del marciapiede. Aspettiamo. Arrivano un sassofono, una tromba, due nacchere, un flauto traverso, una bottiglia di birra. Ogni musicista annuncia l’arrivo imminente di un altro. Non si sa quanti saremo. La Banda Roncati è così: cavalca il tempo e ne asseconda il ritmo. Senza forzature, se non strettamente necessarie. E lo spettacolo contemporaneo va esattamente nella stessa direzione. Niente addestramenti, solo appostamenti. Al limite qualche furto, che poi diventa collaborazione, contaminazione, agglomerazione. Antonija Livingstone ha rubato pezzi di Bologna, per un progetto ad hoc che sta preparando da tre giorni: un gruppo di bambini, un costume da babbo natale, una banda cittadina…ce li restituirà in tre diversi formati, come in quel gioco... come si chiama? Ah! Sì, il Tangram…

F.I.S.Co. 09 - 9° Festival Internazionale sullo Spettacolo Contemporaneo

Brainstorming inizia oggi i suoi appostamenti nell’ambito di F.I.S.Co. 09 - Festival Internazionale sullo Spettacolo Contemporaneo. Dal 17 al 23 aprile, si muoverà in modo autonomo, trasversale, defilato, fra spettacoli, prove, installazioni, persone e cose. Indagherà la materia artistica nell’interstizio sociale e relazionale, nell’intercapedine morbidamente intellettuale che separa l’opera dallo sguardo del pubblico. Catalogherà parole attraverso audiointerviste, scritture e conversazioni.

Leggete, ascoltate, partecipate lasciando commenti.

F.I.S.Co 09
 

Ridi!

Ridi! - Installazione per la raccolta di risate di Elisa Fontana
Ispirato a Rire di Antonia Baehr

Ridi! è un progetto di arte contemporanea nato nell’ambito di F.I.S.Co. 08 Festival Internazionale sullo Spettacolo Contemporaneo (Bologna), dall’incontro di Elisa Fontana con Antonia Baehr, artista franco-tedesca in residenza artistica a Parigi. Antonia Baehr conduce un progetto artistico sullo studio della risata dal punto di vista formale. Da più di un anno ne raccoglie differenti esempi per poi esaminarli e riproporli in spettacoli e laboratori.

Elisa Fontana, attraverso l’installazione Ridi!, inserita nel suo progetto Wunderchildren - Contemporary Art for Young People, ha raccolto risate di bambini per poi inviarle ad Antonia Baher, a Parigi. Tutti i bambini che hanno lasciato una risata, hanno partecipato all’estrazione di un viaggio di due giorni a Parigi per conoscere Antonia Baher e il Teatro in cui ha lavorato. Tutto il progetto è stato realizzato grazie alla collaborazione delle insegnanti della scuola elementare di Pian di Venola, la Pro-Loco, il Comune di Marzabotto, La Svolta – trasporti, Elitaria – agenzia viaggi.

Worldmaking

Costruttori di mondi, un po’ naives, un po’ temerari, un po’ sarcastici, un po’ e un po’. I tre artisti scelti da Eléonore Grassi, vincitrice del concorso A cura di… indetto dal Comune di Modena per scovare giovani curatori, mostrano il loro sistema di segni, le loro significanze, i loro giochi di senso. Tra fotografia e suono, Cristian Chironi, Dominique Vaccaro e Virgilio Villoresi, popolano la Galleria Neon di Bologna con le loro figurine. Tutto sembra finire in …ino, in questa mostra. Tutto è piccolo e ritagliato, quasi a voler separare la figura dallo sfondo. Sarà il nuovo gioco dei costruttori di mondi?

Worldmaking
a cura di Eléonore Grassi
7 marzo – 2 aprile 2009 - Neon>Campobase (BO)

Neon
 

Cuoghi e Corsello - La Quarta Parusia

L'ultima volta che ho visto Monica e Claudio è stato in provincia di Ferrara, in un centro sociale, dopo un viaggio allucinante in una nebbia mai vista. Suonavano, proiettando l'immagine dei loro macchinari elettronici. Poi siamo tornati a Bologna insieme, per farci coraggio nella Pianura Padana invisibile. Entrando nella galleria Neon, sabato scorso, sono stata avvolta da una nebbia. Stavolta era artificiale. "Ci vediamo solo nella nebbia!" Ridiamo.

Mi inoltro nella nuvola bianca e deambulo, incontrando opere gonfiabili: Sono un Filosofo, scultura luminosa gonfiabile, già presentata a Sassuolo per il Festival della Filosofia 2008, e Degrado, una scritta tridimensionale argentata che galleggia nell'aria.

"E' il posto giusto per Brainstorming", penso. E mi infilo nelle intercapedini, negli interstizi che separano opere e pubblico, senza distinguere la voce degli spettatori da quella degli artisti.

A chi ascolta, l'onere di farlo.

Cuoghi e Corsello - La Quarta Parusia

a cura di Guido Molinari

28 febbraio 09 - Neon>Campobase - Bologna

12 marzo 09 - Neon>Fdv - Milano

Neon

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